Ma pratique artistique explore les conditions sensibles et corporelles de notre relation au vivant.

Je m’intéresse à ce qui nous relie aux lieux que nous habitons, aux autres êtres et aux matières qui nous entourent : comment entrons-nous en relation avec un milieu ? Qu’est-ce qui nous relie à la Terre ? Et comment passer d’une écoute du vivant à une écoute avec le vivant ?

L’écoute constitue mon point de départ. Dans mon travail, écouter signifie plus qu’entendre : c’est aussi s’ajuster, se rendre disponible, accepter d’être affecté·e et modifier sa manière d’être en fonction de ce qui nous entoure.

Mes recherches s’intéressent ainsi aux formes d’accordage corporel, aux micro-mouvements, aux vibrations, au toucher et aux relations d’appui qui précèdent parfois même la conscience d’être en relation.

Je conçois des cérémonies sonores en milieu naturel où le paysage, plus qu’un simple décor, est un partenaire avec lequel composer.

À l’aide de dispositifs low-tech que je fabrique moi-même, notamment des micros piezo, je capte les vibrations des matières vivantes et minérales. Ces sons deviennent une matière de composition, mêlée à l’électronique, aux instruments, à la poésie et aux gestes des participant·es.

Je cherche à créer des situations dans lesquelles le paysage peut agir sur nous et à travers nous. Un vent modifie un son, une pierre devient une surface vibratoire, un arbre devient un corps résonant ; un geste produit une vibration, qui devient à son tour matière sonore et transforme le mouvement du groupe.

La composition se construit ainsi dans une boucle où milieu, corps, geste, vibration, son, écoute et mouvement s’influencent mutuellement.

La participation est essentielle à cette recherche. Il ne s’agit pas seulement d’inviter un public à écouter ou à produire des sons, mais à expérimenter différentes manières d’être avec un lieu : toucher, s’approcher, prendre appui, se déplacer, prêter attention à ses propres sensations et ajuster ses gestes à ce qui est perçu.

La transe collective m’intéresse alors comme une expérience de décentrement. Elle peut faire vaciller certaines séparations : artiste et spectateur·ice, humain·e et non-humain·e, écoute et action, individu et collectif, paysage et œuvre.

Le corps n’est plus seulement celui qui observe et devient un lieu de passage, de résonance et de transformation.

Je cherche également à penser ces espaces comme des écotones temporaires : des zones de rencontre où différentes matières, espèces, histoires, corps et perceptions peuvent se croiser.

La communauté n’y est pas présupposée ; elle émerge de l’interaction.

Il ne s’agit plus seulement « d’entrer en relation avec » le vivant, mais de chercher comment « devenir avec » lui.

Cette recherche m’amène aujourd’hui vers une approche plus haptique de la création.

La Terre est déjà en contact avec nous : le sol porte notre poids, la gravité agit sur nos corps, le vent touche notre peau, la température nous traverse, les vibrations se propagent dans les matières et dans nos propres corps.

La question n’est donc peut-être pas seulement : comment toucher le vivant ? Mais plutôt : comment prendre conscience que nous sommes déjà touché·es par lui ?

Mes recherches se développent à travers la performance, l’écriture poétique, la création sonore, la fabrication d’outils low-tech et les pratiques collectives.

Je cherche à créer des espaces où l’on puisse ralentir, ressentir, perdre momentanément ses repères et expérimenter d’autres manières de faire monde ensemble.